Un verdadero dolor (15, 90 minutos)
Veredicto: Realmente asombroso
Jesse Eisenberg dice que se inspiró para escribir A Real Pain después de ver un anuncio en línea que promocionaba un recorrido por el campo de concentración de Auschwitz con almuerzo.
Capta esa ironía oscuramente cómica: una película involuntaria pero involuntaria entre la disonancia de los gritos y la miseria humana, una maravilla involuntaria entre Auschwitz y la salubridad del turismo moderno.
A True Pain es edificantemente divertido, silenciosamente divertido, dolorosamente triste y emocionantemente bien observado. Es todo un truco para lograrlo en una hora y media.
Eisenberg interpreta a David, con Kieran Culkin (recién ganado un Globo de Oro por su brillante actuación) como su primo hermano Benji.
Los judíos de Nueva York, nacidos con sólo unas pocas semanas de diferencia, siempre han sido cercanos a pesar de sus diferencias de personalidad, sin mencionar sus trastornos separados.
David, casado y con un hijo, obsesivo-compulsivo, socialmente ansioso, introvertido. Benji es soltero, amigable y carismático. Es hiperactivo y profundamente inquieto, con problemas de déficit de atención.
Will Sharp (izquierda) y Jesse Eisenberg (derecha) como sus personajes James y David en una escena de A Real Pain.
Kieran Culkin (izquierda) y Jesse Eisenberg (derecha) como sus personajes Benji y David en Real Pain
Los conocemos mientras se preparan para viajar a Polonia, donde se unirán a una ‘gira del Holocausto’ en honor a su abuela Dori, quien falleció recientemente.
Planean detener los últimos días de gira para encontrar la casa donde vivía Dory antes de ser llevada al campamento.
Los dos tipos de personalidad contrastantes le dan a Eisenberg numerosas oportunidades tanto para la intensidad como para la comedia, que explota maravillosamente.
Él y Culkin, que de alguna manera interpretan una versión más impredecible de Roman Roy, son completamente creíbles en su interpretación del adorable primo en el éxito televisivo Succession, a pesar de que David, celoso del magnetismo de Benji durante años, lo encuentra francamente aburrido. “Lo amo, lo odio, quiero matarlo, quiero ser él”, les dice a los demás miembros del grupo.
También están perfectamente escritos y repartidos. En particular, Will Sharpe (El loto blanco) es glorioso como James, el amable líder de gira no judío del norte de Inglaterra, ignorado por Benji en un cementerio por hablar demasiado.
Es rico, viniendo de él, pero luego Culkin soluciona los conflictos de Benzie, pisoteando silenciosamente la sensibilidad humana pero con su propia sensibilidad.
Benji está solo en un grupo de judíos estadounidenses del siglo XXI que se sienten incómodos viajando en primera clase en un tren polaco.
Anunció que se dirigía a un compartimento de clase estándar. “No creo que tengas muchos problemas allí”, dijo uno de sus compañeros con severidad.
Jennifer Gray como Marcia en una escena de la película de Jesse Eisenberg A Real Pain
Además de James, hay seis personas en la gira, todos estadounidenses excepto un africano, Eloze (Kurt Igyawan), que perdió a familiares en el genocidio de Ruanda, se mudó a Canadá y se convirtió al judaísmo.
Aparentemente sigue el modelo de un amigo de Eisenberg, quien destrozó su propia vida y herencia para hacer esta película.
De hecho, la modesta casa donde alguna vez vivió su tía abuela nacida en Polonia se utiliza como hogar de la infancia de la abuela Dori.
Refugiarse con tanta firmeza en sus raíces es una de las muchas maneras en que Eisenberg se ha convertido en el sucesor de Woody Allen, tanto en la pantalla como el inteligente, neurótico y maleducado judío neoyorquino (no es exagerado, según todos los indicios), como ahora como escritor y director. .
No todo el mundo considerará esto un cumplido, pero si apreciaste las mejores películas de Allen, Annie Hall (1977) y Hannah and Her Sisters (1986), te encantará A Real Pain.
Atesoré cada uno de sus 90 minutos, y qué lección de economía de la narración. Allen también siempre fue tan bueno.
Es una película que desearía haber hecho mejor, y tal vez sólo una vez, pero tiene más corazón y ternura que la mayoría. Es una pequeña obra maestra.
Bebita (18, 114 minutos)
Veredicto: inteligente y racial
No se puede decir lo mismo de Babygirl, y no deja de tener algunas tonterías narrativas, pero en general es un thriller psicosexual inteligente, atrevido y protagonizado por Nicole Kidman como Romy, una estrella corporativa que parece felizmente casada con Jacob (Antonio Banderas). director de teatro, pero luego se enamora perdidamente de uno de los nuevos becarios de su compañía. Ingesta, plato, Samuel demasiado confiado (Harris Dickinson).
La película de la guionista y directora Halina Rein no es sólo la historia de un asunto de oficina ilícito entre personas de distintas edades. Más interesante aún, también se trata de poder y política en el lugar de trabajo.
Nicole Kidman como Romy, una figura corporativa que parece felizmente casada con Jacob (Antonio Banderas).
Pero luego se enamora de un nuevo pasante en su empresa, el despistado y demasiado confiado Samuel (Harris Dickinson).
Nicole Kidman como Romy y Harris Dickenson como Samuel durante una escena picante en Babygirl
Samuel se da cuenta de que Romy, cuyo trabajo es decirles a los demás qué hacer, tiene un leve deseo de obedecer órdenes.
Entonces, el director ejecutivo y el pasante intercambian roles; El jefe se convierte en jefe.
Ambos protagonistas son geniales, especialmente Kidman. La describió como la actuación más “abierta” que jamás haya realizado, lo cual es bastante teniendo en cuenta Eyes Wide Shut de 1999.
Y Banderas, que ha pasado la mayor parte de su carrera siendo la idea que nadie tiene de un cornudo, brinda un apoyo de primera.
Es casi seguro que el supuesto trabajo cosmético que a veces parece limitar el rango de expresión de Kidman de A a C está sutilmente entretejido en la historia.
Romy es claramente el tipo de mujer con la que el Botox se haría amigo. Entonces, si sientes la necesidad de una inyección de calor y vapor, este gélido enero, dale una oportunidad a Babygirl.